PROFESORADO
Un equipo entusiasta y receptivo, formado por
excelentes profesionales, artistas reconocidos, todos en activo
, que trabajan de acuerdo a las necesidades de cada alumna/o
ofreciendo una formación técnica y artística
más personalizada.
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SUSIE KELLERMAN
Susie Kellerman, originalmente de Detroit, graduada por la Universidad de Michigan con una licenciatura en artes de la Danza y otra en Cultura General. Empezó a bailar a la edad de 8 anos, y empezó a hacerlo profesionalmente unos pocos anos mas tarde. Después de terminar un tour internacional con “Animal Lover’s Project” se mudo a Nueva York. Una vez allí participo en varias producciones, como “13th Avenue,” GirlieMagic,” “The New Austrian Ball,” y “Destination Groove.” Susie participo también en el prestigioso “Symphony Space,” “Palace Theatre,” “Show Night Club,” así como en el “! Dance Space Fuse “y Best of …Showcases.”
Como Coreógrafa, en su ultimo ano en Nueva York coreografió el hit musical de Off-Broadway, escrito por David Lamb, “From the Auction Block to Hip-Hop.” Ha Coreografiado para compañías de teatro y danza incluyendo Stars of Tomorrow, MMM Productions, TRAXX Crew, Arts In Motion, Hundredth Monkey, y The U of M Freshman Touring Company. Susie coreografió para organizaciones caritativas como Kids Kicking Cancer y el Pediatric AIDS foundation, y también hizo la coreografía para un concierto en directo para la legendaria vocalista, Darlene Love.
Susie fue instructora facultativa en Broadway Dance Center en Manhattan durante 4 anos y directora de los programas de jazz y claque en Allegra Dance Academy. Como invitada esta afiliada a la University of Michigan, Annette and Company School of Dance, Tapestry Academy of Dance, y Dance Express. Adicionalmente a los programas privados, Susie también disfruta dedicando su tiempo a desarrollar programas de danza para colegios públicos. Como profesora de danza, Susie ha hecho varios tours con talleres y en competiciones New York Dance Machine, Perform Dance (Austria), y B City Arts.
Al llegar a Barcelona Susie hizo una aparición bailando en el Canal Cuatro a lado de Gisela, también realizo un video educacional al de claque para Open Dance. Tambien, es la coreografa del nuevo anuncio de Puntomatic, en colaboración con Agosto tv. Susie es Profesora de Jazz en las esuelas Company y Company, Maxime D’Harroche, La Escola del Musical Teatro Memory y es la directora activa de danza y teatro para Santa Clara Internacional College.
Susie ha ensenado clases de jazz, contemporáneo, clásico, lírico, moderno, teatro, y hip-hop. Algunas de sus influencias incluyen Doug Caldwell, Suzy Taylor, Savion Glover, Kat Wildish, y Twyla Tharp. Sus clases empiezan con un calentamiento centrado en técnicas sólidas de clásico, con especial atención en equilibrios y alineamientos correctos. Susie conecta a los estudiantes con su centro y los guía para estirar sin dañarse. Inspira a todo el mundo a ser individualista en sus movimientos, pero siempre retándolos a conectar con la musicalidad y con las líneas avanzadas del cuerpo. Susie usa su vocabulario dinámico de danza para fusionar estilos y crear una experiencia única en el aula desde principiantes hasta los niveles mas avanzados.
MICHELLE
DURTNELL
Ha sido profesora en algunas
de las más importantes academias europeas de danza:
Le Centre National de la Danse Contemporaine (Anger, Francia),
Rambert School (Londres), Middlesex Univercity (Londres) y
La Associasion de Danzattori Italiani y Centro di Danza Mimma
Testa (Roma). Ha colaborado como profesora invitada en diversas
compañías: La Marietta Secrèt de Hervè
Robbe, Sadlers’ Wells Espectáculo para la Tercera
Edad y la compañía de teatro de trapezistas,
Skinning the Cat. Está titulada como profesora Senior
y examinadora en Jazz por Dance Arts International.
En la actualidad, Michele dirige el primero estudio de Gyrotonic
Expansion System ® en Barcelona, y da clases de danza*
en las escuelas Company & Company y Maxime D’harroche
(Barcelona). Al mismo tiempo, Michèle participa en
diversos proyectos europeos con otras compañías
y centros de danza.
Además de enseñar Gyrotonic y danza, Michèle
ha desarrollado en su compañía de “danza
teatro”, una fusión única de jazz, danza
española y la técnica contemporánea José
Limón, que constituye un desafío y estímulo
para estudiantes avanzados y profesionales.
MAURICE FRAGA
Maurice Fraga (Usa) ha bailado con muchas compañías consagradas en E.E.U.U. y Canadá tal como el grupo Mark Morris Dance Group y O Vértigo . Ha enseñado a través de los E.E.U.U., y en Canadá, Irlanda, Francia y España.
Su clase tiene como base la técnica Limon. Se mezcla con muchos otros estilos de movimiento (Cunningham, release, yoga, pilates) para dar una mezcla muy enriquecedora .
La clase se centra en el entendimiento del cuerpo, el uso de la energía, eficacia, colocación, uso del suelo, fuerza de la base, y cambios direccionales.
Enseña herramientas de modo que el estudiante pueda llevar la información a otras clases en estudios del movimiento.
PILAR TORRAS
Diplomada en danza contemporánea por el London Contemporary Dance School -The Place- de Londres. También ha estudiado danza en Barcelona, París, Berlín y Nueva York, así como en distintos stages internacionales.
Licenciada en solfeo, armonía y estudios de piano y guitarra por el Taller de Músics de Barcelona.
Licenciada en Derecho por la Universidad de Barcelona y titulada en Inglés por la Universidad de Oxford.
Como bailarina ha sido miembro de distintas compañías entre las que destacan el "Ballet Contemporain de París (A.I.D.)" y la compañía estable de "The Place" en Londres. Con estas compañías ha realizado giras internacionales, siendo la última la realizada por China para participar en el "Annual Arts Festival de Hong Kong". También ha colaborado como intérprete en los Talleres anuales que organiza el Lincoln Center de Nueva York.
Como coreógrafa, además de colaborar con las compañías con las que ha trabajado, ha realizado coreografías propias destacando su Primer Premio en Coreografía en el Festival de Lyon para la compañía de danza-teatro de Perpignan "Cap i Cua" por la obra “¿On està la parada del autobús?”. También obtuvo el Premio Especial del Jurado por el video-danza "Coge tus cosas" en el Festival de Cine Independiente de Elche, y el 2º Premio en el “Dance Encounter de Nueva York” organizado por el Movement Research por la pieza corta "Cheating at Chess". Paralelamente a estas actividades, ha realizado coreografías para spots publicitarios y, también para Congresos y Convenciones. También ha sido ayudante de coreografía para la Ceremonia de Apertura de la Champions League y ayudante de dirección e intérprete de la compañía de danza-teatro infantil "Roseland" para "La casa por la ventana".
Actualmente, ha creado junto al norteamericano Maurice Fraga, la compañía "P.M. danz (post meridianum)" con el que ha coreografiado la obra "L'Appartement".
Colabora también con Juan Carlo Castillo y Emiliano Zelada, en la pieza corta "Proceso Comatoso" (finalista en el Certámen Coreográfico de la Villa de Madrid).
Es también compositora e intérprete del dúo de pop-rock alternativo "Bebra" con 2 CD's en el mercado y actriz protagonista en los cortometrajes: "Una pelota nueva" y "Ser o no ser".
Ha hecho la adaptación de varios textos que sirvieron de base para el guión de la película
"Mar Adentro" de Alejandro Amenábar.
ALAN SÁNCHEZ EXPÓSITO
- Bailarín de la compañía de danza urbana "Outside" 2º clasificado campeonato estatal hip-hop (Orthos) 05 y primer clasificado en "Nike Work out" 06. Teloneros de "Orisas".
- Coreógrafo de productora Brabo espectáculos 06-07.
- Coreógrafo y director de compañía "JUST DANCE" y Cordinador del ámbito Hip-hop en la escuela BCN Dance (en la actualidad).
CRISTINA CLAVERO
Bailarina,
professora de baile y coreografa profesional. Ha cursado sus estudios de baile en diferentes centros de Barcelona (Academia de baile Coco Comin, Company and Company, Carles Ibañez y Urban Dance School ) y en el extranjero, un año en Londres en la escuela Pinneapple y seis meses en Argentina en la escuela de Julio Bocca.
Durante su vida profesional ha formado parte de diversos espectaculos y ballets asi como intervenciones en videocips de famosos, televisión y espectáculos de creación propia.
Lleva seis años como profesora de baile en diferentes academias de danza en Barcelona y actualmente también está creando su propia compañia de baile.
BEATRIZ TORRES
Comienza sus estudios de Ballet a los 9 años en la Escuela Provincial de Ballet “Alejo Carpentier” de la Ciudad de la Habana, Cuba. En el año 1997 se gradúa como bailarina, pero apasionada por el mundo de la docencia, se especializa en la carrera profesoral, obteniendo el título de Oro como profesora de Ballet Clásico, Danzas históricas y Danzas de Carácter en la Escuela nacional de Arte de su país.
En el 1999 ingresa en el Instituto Superior de Arte en Cuba, donde luego de 5 años de estudios se gradúa con Diploma de Oro en la Licenciatura en Artes Danzarias como especialista en la enseñanza de Ballet Clásico.
Ejerce durante 13 años ininterrumpidamente como profesora de Ballet, Danzas de Carácter y Repertorio de la Escuela Provincial de Ballet de la Ciudad de la Habana dedicando gran parte de su esfuerzo a la investigación psicopedagógica, al asesoramiento técnico y metodológico, a la labor coreográfica y a la exploración científica sobre temas kinesiológicos y ortopédicos aplicados a la enseñanza y la práctica de la danza clásica.
Durante su carrera como bailarina, pedagoga e investigadora, ha recibido la asesoría y tutela de experimentados profesores cubanos entre ellos la primera bailarina de BNC Josefina Méndez, el maestro Fernando Alonso, la directora de la Escuela Nacional de Ballet Ramona de Sáa,
Silvia María Rodríguez, directora de la Escuela Provincial de Ballet de CH, el coreógrafo Iván Tenorio, Premio Nacional de Danza 2006, el doctor Miguel Cabrera, historiador de la compañía BNC y otros profesores como René de Cárdenas, Margarita Naranjo de Sáa, Adria Velásquez y Martha Bosch. También ha recibido clases magistrales de bailarines y destacados profesores como Asari Plisevski, Mijail Baríshnykov y la doctora Aurora Bosch.
Actualmente reside en Barcelona donde se desempeña como profesora de danza clásica tanto regularmente como en cursos intensivos en diferentes academias.
JUAN CARLO CASTILLO
Curso sus estudios de teatro con el prestigioso grupo peruano Cuatrotablas 1994 -1999, agrupación con los que organiza “El IX Encuentro Internacional de Teatro de Grupo”. Estudia danza contemporánea en la escuela Danza Viva 1999 – 2001.
En el 2001 participa del intercambio cultural, en la ciudad de Lille – Francia, entre Drama Makina Producctions y Komilfó Teatro, grupo con el que trabajaba desde el 1996 al 1998. En el 1999, colabora con Imágenes, agrupación que se dedica a las creaciones artísticas con personas con discapacidad.
Ha participado en distintos seminarios de teatro y de danza : Danza Kathakali – India , Odin Theater – Dinamarca , Unterwegs Theatre – Alemania , Cia. Félix Ruckert – Alemania, Shizuku Danza Butho – Japón , Ezra Cadwell – EEUU.
Asiste también al Vº Encuentro Internacional de Performance, “Practicas indígenas contemporáneas y movilización comunitaria”, organizado por el Hemisferic de Performance y Política en la ciudad de Bello Horizonte – Brasil.
Trabaja como coreógrafo para PROM PERÚ en el espectáculo “Imágenes del Perú”, presentado en el ITB 2004 en Berlín – Alemania; y “Perú 4 momentos” en la ciudad de Beijing – China 2005.
Su trabajo como performer y coreógrafo lo ha llevado a crear numerosas piezas como: 8m16s; PeÇa NºU y Estática con las que ha sido seleccionado a participar en: “Festival Espontani – Barcelona”; “Concurso Nou Espiral - Girona”; “StripArt – Barcelona”; “A Cel Obert – Tarragona”. En el 2008, ha participado en el Festival BackStage organizado por el Mercat de les Flors con la pieza “La importancia de contenerse”.
Actualmente, cursa la licenciatura de Coreografía y técnicas de Interpretación en el Institut del Teatre. Ademas, JuanCarlo enseña la asignatura teórica “Análisis de videos de danza” y “Danza Contemporánea” en el Centro de Formación Maxime D´Harroche.
CATHERINE STUYT
Inicia sus estudios de interpretación, coreografía y pedagogía en la escuela del Ballet Juvenil Teatro Teresa Carreño y forma parte de los ballets rusos Irina Ivanova. Complementa su formación en Chile, Londres, Madrid y en Barcelona con la Maestra Asunción Aguadé.
Ha trabajado en diversas escuelas de dansa impartiendo ballet clásico. Actualmente trabaja para el Estudio Joan Magriñá, La Escuela Arabesque y el Centre Maxime D´Harroche.
En las clases se invita al practicante a ser consciente de su cuerpo y a entenderlo como un todo que se mueve, expresa emociones y penetra el espacio a través de las posiciones y líneas de la técnica clásica; se trabaja buscando apertura, ubicación de peso, equilibrio, volumen, alargamiento, empuje y demás sensaciones que el cuerpo pueda experimentar, siempre acompañado del ritmo.
DIEGO LEIVA
Comienza sus estudios de danza contemporánea y ballet en 1984.
Debuta profesionalmente en 1998 en la compañía neo clásica “Cristina Magnet y Burch”, como primer bailarín.
Baila como solista en la neo clásica “Cía. D’Art”.
1993 comienza el proyecto de creación de su propia compañía “La Ferroviaria de Danza” trabajando con Paco Maciá, basándose en las técnicas “Release” “Contact” y “Body Mind Centering”, ganando el premio al mejor espectáculo en el festival “Dansa Valencia 1994” con la coreografía “Árbol de Cenizas”.
1995 primer bailarín en el musical “Yola” dirigido por Rafael Calatayud y coreografia de Juan Carlos Lee. Trabaja el diversas creaciones de la “Cía. Apoc Apoc” dirigida por el coreógrafo mexicano Jaime Camarena.
Trabaja con la Cía. “Atalanta Fugiens” Con corografías de Mariana Justina y Daphna Rathouse.
Entre 1997 y 2000 interpreta diversos roles en “Parque España” y en el festival de Ago-Arena, Japón.
Profesor de Ballet y Coreógrafo de la CIa “D’Art d’ Igualada”.
2002 Baila “Electra de la Cía. "Atalanta Fugiens".
Actúa en los parques temáticos "Terra Mítica" y "Port Aventura".
Baila en la Cía. Danzalarriba, dirigido por Susana y Marta Larriba.
Actualmente es Maestro de danza en:
Área escola de dansa en Barcelona, Artis escuela de Danza en Tarragona, Casino prado escola de dansa, en Sitges y en el Centro Maxime D’ Harroche.
MAURO BARAHONA
Mauro Barahona docente y coreógrafo independiente inicia su trayectoria en Paraguay Brasil y Argentina formando parte del elenco del Ballet Nacional del Paraguay. Viaja durante cuatro años buscando experiencia y formándose como artista e intérprete. Obtiene el primer premio en el Certamen Coreográfico de Porto Alegre Brasil, y en Chile produce su video de danza experimental “M.O.C. cuando cierras tus ojos” generando uno de los primeros trabajos multimedia estrenado en el “Teatro la esquina” y llevado de gira a Asunción, Paraguay, Montevideo- Uruguay y Porto Alegre-Brasil, así como en 2001 obtiene una 2ª producción “Danza proyecto experimental” llevándolo de gira a Asunción Paraguay y Chile.
Actualmente reside en Barcelona donde imparte seminarios, trabajos en procesos experimentales, y dicta clases de danza contemporánea.
Recientemente obtiene el primer lugar con su obra “El estado gris” y hasta ahora sigue trabajando de manera independiente en Barcelona, Londres, e Istambul intercambiando materiales e ideas con nuevos creadores para potenciar su desarrollo creativo.
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